viernes, 14 de diciembre de 2018
jueves, 13 de diciembre de 2018
domingo, 2 de diciembre de 2018
EL PICTORIALISMO
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Es un movimiento fotográfico de intenciones artísticas que se desarrolló durante la segunda mitad de 1880 y entre el final de la Primera Guerra Mundial. Trataba de imitar a la pintura, en cuyas fotografía se apreciase un acabado pictórico.
Los temas que trataba eran paisajes de días lluviosos o nublados, donde la imagen no se viese nítida, retratos de mujeres con esa misma trama o, alegorías (figuras literarias o temas artísticos representados en animales, objetos o humanos.)
1. JULIA MARGARET CAMERON.
Fue una fotógrafa inglesa que se dedicó a los retratos fotográficos. La técnica que utilizaba la descubrió al azar, mezclando diferentes elementos técnicos que dieron como resultado la falta de nitidez, que se convirtió en su sello artístico y se conoce como "la búsqueda del efecto flou". Es considerada uno de los antecedentes del pictorialismo.
Sus fotografías tenían un carácter religioso o fusionaba lo sagrado con la poesía.
2. OSCAR GUSTAVE REJLANDER.
Fue un fotógrafo y pintor sueco que vivió en Inglaterra. Es considerado el pionero del pictorialismo.
Los temas que trataba eran mitológicos, históricos o de alegorías. Antes de llegar al resultado final de sus fotografías hacía numerosos bocetos y retocaba los negativos (una imagen en la que las luces aparecen en tonos oscuros y las sombras en tonos claros.)
Destaca "Los dos caminos de la vida" que recoge 30 negativos y las ilustraciones en la obra de Charles Darwin, "La expresión de las emociones en el hombre y en los animales."
3. HENRY PEACH ROBINSON.
Fue un fotógrafo inglés que empezó la escuela prerrafaelista (asociación de pintores) y la abandonó para dedicarse a la fotografía.
Su obra más importante fue Los últimos instantes (1858) en la que se muestra a una joven moribunda en plena representación teatral. Empleó 5 negativos. También sobresale su libro Picture Making by Photography (1884) que impulsó la aparición del pictorialismo.
4. ROBERT DEMACHY.
Fue un pintor francés que destacó por las manipulaciones de sus obras, dándoles un acabado pictórico
Se especializó en paisajes y retratos femeninos que los llamó objetos de artista e impresiones nobles..
Pretendía conseguir el efecto flou de J. M. Cameron, y fue tal su afán que llegó a utilizar cámaras sin lente.
Además de Demachy debemos citar a Contant Puyo, fotógrafo francés; Leonard Missone, fotógrafo belga que se centró en los efectos de la luz y estados de ánimo atmosféricos y Richard Polak, fotógrafo holandés que recrea cuadros de Vermeer montando escenas con vesturaio.
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¿QUÉ ES EL PICTORIALISMO?
Es un movimiento fotográfico de intenciones artísticas que se desarrolló durante la segunda mitad de 1880 y entre el final de la Primera Guerra Mundial. Trataba de imitar a la pintura, en cuyas fotografía se apreciase un acabado pictórico.
Los temas que trataba eran paisajes de días lluviosos o nublados, donde la imagen no se viese nítida, retratos de mujeres con esa misma trama o, alegorías (figuras literarias o temas artísticos representados en animales, objetos o humanos.)
1. JULIA MARGARET CAMERON.
Fue una fotógrafa inglesa que se dedicó a los retratos fotográficos. La técnica que utilizaba la descubrió al azar, mezclando diferentes elementos técnicos que dieron como resultado la falta de nitidez, que se convirtió en su sello artístico y se conoce como "la búsqueda del efecto flou". Es considerada uno de los antecedentes del pictorialismo.
Sus fotografías tenían un carácter religioso o fusionaba lo sagrado con la poesía.
2. OSCAR GUSTAVE REJLANDER.
Fue un fotógrafo y pintor sueco que vivió en Inglaterra. Es considerado el pionero del pictorialismo.
Los temas que trataba eran mitológicos, históricos o de alegorías. Antes de llegar al resultado final de sus fotografías hacía numerosos bocetos y retocaba los negativos (una imagen en la que las luces aparecen en tonos oscuros y las sombras en tonos claros.)
Destaca "Los dos caminos de la vida" que recoge 30 negativos y las ilustraciones en la obra de Charles Darwin, "La expresión de las emociones en el hombre y en los animales."
3. HENRY PEACH ROBINSON.
Fue un fotógrafo inglés que empezó la escuela prerrafaelista (asociación de pintores) y la abandonó para dedicarse a la fotografía.
Su obra más importante fue Los últimos instantes (1858) en la que se muestra a una joven moribunda en plena representación teatral. Empleó 5 negativos. También sobresale su libro Picture Making by Photography (1884) que impulsó la aparición del pictorialismo.
4. ROBERT DEMACHY.
Fue un pintor francés que destacó por las manipulaciones de sus obras, dándoles un acabado pictórico
Se especializó en paisajes y retratos femeninos que los llamó objetos de artista e impresiones nobles..
Pretendía conseguir el efecto flou de J. M. Cameron, y fue tal su afán que llegó a utilizar cámaras sin lente.
Además de Demachy debemos citar a Contant Puyo, fotógrafo francés; Leonard Missone, fotógrafo belga que se centró en los efectos de la luz y estados de ánimo atmosféricos y Richard Polak, fotógrafo holandés que recrea cuadros de Vermeer montando escenas con vesturaio.
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lunes, 12 de noviembre de 2018
PLANOS
La historia cuenta la ruptura de una pareja, y tras esta, las consecuencias que produce en la chica.
Su pareja y ella deciden quedar para hablar las cosas, y él le hace entender que no quiere continuar con ella.Después de esto,ella le cuenta a sus amigos lo ocurrido y le aconsejan que vuelva a hablar con él por whatsapp. Tras escribirle, recibe mensajes despectivos que la hunden del todo y, finalmente, todo acaba de forma muy trágica...
1. GRAN PLANO GENERAL
2. PLANO GENERAL.
3. PLANO ENTERO/ABERRANTE.
4. PLANO AMERICANO/NORMAL.
5. PRIMER PLANO.
6. PLANO DE CONJUNTO/CONTRAPICADO.
7. PLANO MEDIO.
8. PLANO DE DETALLE/CENITAL.
9. PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO/PICADO.
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Los planos que faltan son...
1.PLANO SUBJETIVO.
2. PLANO NADIR.
3. PLANO IMPOSIBLE.
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viernes, 9 de noviembre de 2018
jueves, 8 de noviembre de 2018
viernes, 5 de octubre de 2018
miércoles, 3 de octubre de 2018
martes, 2 de octubre de 2018
REFLEXIÓN DEL VÍDEO DE PRESENTACIÓN
A continuación, voy a matizar pequeños toques del vídeo que pienso que se podrían mejorar durante el curso a medida que aprendamos nuevas técnicas.
1. Principalmente, me hubiese gustado que en el comienzo del vídeo, cuando voy mostrando las fotos, hubiera habido diferentes cambios de plano para que existiese cierto dinamismo y evitase aburrir a los receptores de este.
2. El audio podría haberse mejorado en ciertos clips,es el caso de la escena en la que aparecen hablando de mí personas queridas de mi alrededor. Se podría haber escuchado sin tanto ruido, si tal vez la ubicación elegida hubiera sido otra y no esa.
3. Por último.algo con lo que no estuve satisfecha fue el hecho de tener que incluir vídeos en vertical. No lo veía adecuado,porque pienso que el formato es horizontal y se debe mantener; pero por otro, quise enseñar situaciones y momentos vividos junto a mis amigas o familiares sin necesidad de estar detrás de la cámara forzándolos a comportarse de una manera que puede,que en esa situación sea algo que no se de.
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